Copenhagen Fashion Week

Tonsure åbnede CPH FASHION WEEK AW16

Tonsure AW16, Copenhagen Fashion Week
Herretøjsmærket Tonsure afholdte i går deres debutshow på modeugens officielle venue, Københavns Rådhus.
Man kunne til showet se den underspillede kreativitet komme udtryk hos de danske designere Malte Flagstad og Adam El-Zayat Hjorth, der står bag herretøjsmærket.
Tonsure vandt Dansk Design Talent – Magasin Prisen 2015, og siden da har de to designere vundet anerkendelse i Skandinavien og sat sit præg på modeverdenen. Mærket har også haft stor succes i Japan.
Tonsure er et alsidigt herretøjsmærke med et unikt udtryk. Kollektioner bliver forhandlet i Soulland-butikken i København.
 
Læs det eksklusive interview med designeren Malte Flagstad af Monique Schröder.
Se udvalgte styles fra Tonsures AW16 kollektion herunder. Alle fotos: Copenhagen Fashion Week 
Copenhagen Fashion Week

Lala Berlin AW16

Photos: Copenhagen Fashion Week 

Lala Berlin, 3. februar 2016, Copenhagen Fashion Week AW16

Lala Berlin leverede et show domineret af street tilsat et feminint touch, spicet op af rå elementer. Outfits var holdt i nuancer af hvid, sort, grå og mørkegrøn, mens modellernes postkasserøde læber gav fokus på deres ansigter. Men læberne var ikke det eneste, der var bemærkelsesværdigt ved deres ansigter. Alle var de udstyret med en guld næsering – enten placeret som septum eller i næsefløjen, hvilket sammen med netstrømperne med de store masker skabte et rebelsk look.

Blazere og bluser med dybe udskæringer fremhævede modellernes markerede brystben og brød det rebelsk look og skabte en form for disharmoni, som Lala Berlin fik til at fungere.
Snittet var overvejende asymmetrisk og materialer som læder, strik og velour var gennemgående. Derudover bar flere af modellerne enten sorte eller hvide huer, der var placeret et godt stykke oppe på hovedet. Flere af dem var udsmykket med en tyrehoved-broche.  

Tyrehovederne, som også optrådte på flere dele af tøjet, var sammenhængsskabende for den musik, der var valgt til showet. Tonerne lød til at være orientalsk inspireret og mindede mest af alt om noget, der ville blive spillet under en tyrefægtning i Spanien. Showet blev afsluttet med, at publikum fik lov til at tiltræde catwalken og på hel tæt hånd fotografere modellerne, som havde stillet sig rundt omkring og agerede mannequindukker.

//

The Lala Berlin show had a street vibe to it combined with raw elements. Colors were kept in white, black, grey and dark green and the models’ red lipstick and nose rings screamed for attention. 

Materials like leather, velvet and knitwear were dominated by asymmetrical cuts styled with black and white headpieces that gave the models a hipster’s attitude. The show had a Spanish vibe to it as tunes from Spanish music filled Copenhagen’s City Hall. Designer Leyla Piedayesh gave her audience a special treat as her models came out after the show to let the audience take pictures. 



COPENHAGEN FASHION FESTIVAL

CPH FASHIONWEEK 4. FEBRUAR: DAGENS EVENTS

Fashion Design Akademiet holder Åbent Hus
Drømmer du om at blive fashion designer? Så kom forbi Fashion Design Akademiet i dag. Her kan høre om hvordan du bliver optaget på uddannelsen, få en snak med underviserne og få en fornemmelse af studiemiljøet. Du kan også se det spændende projekt “Couture in Orbit”, som de studerende laver i samarbejde med The European Space Agency og The Science Museum i London.
Fashion Design Akademiet tilbyder en to-årig uddannelse i fashion design.
Tidspunkt: Kl. 15.00-18.00
Location: (Fashion Design Akademiet), Nørregade 7C 1., København K
  
Læs mere om Åbent Hus arrangementet her
 Læs mere om Fasion design uddannelsen læs her
 Læs om projektet “Couture in Orbit” her

Superlove
Superlove præsenterer “Bagom Catwalken – Inspiration til din stil”
Hvis du vil du booste din stil må du ikke gå glip af denne sæsons enestående Styleadvisor Malene Blaabjerg. 
Hun kommer nemlig til at style modeller på en inspirerende live catwalk, og du vil komme til at høre om “påklædning fra stylistens perspektiv”. Malene Blaabjerg vil denne aften inspirere dig til at sammensætte dine outfits på en ny og kreativ måde.
Superlove er et sted fuld af smukke beklædningsgenstande og accessories af forskellig art.
Til eventet severes champagne og snacks.
Ønsker du en plads til catwalk showet kl. 17.30, så send mail til gg@superlove.dk (der er et begrænset antal pladser).
Tidspunkt: Kl. 16.00-19.00 (Catwalk Show kl. 17.30)
Location: Gothersgade 9, København K
Læs mere om Superlove her

COPENHAGEN FASHION FESTIVAL

CPH FASHIONWEEK 3. FEBRUAR: DAGENS EVENTS


Udgivelse og debat om dokumentaren: Design with dignity
DESIGN WITH DIGNITY er en dokumentar om at tage magten og ansvaret tilbage til designeren ved at udforske forbindelsen mellem produktionsmetoder og design. Filmens udgivelse vil følge op med en debat omkring de nuværende udfordringer og muligheder for designere. Dokumentaren og debatten vil være på dansk.
Tidspunkt: Kl. 15.00-17.00
Location: Gloria, Rådhuspladsen 57, København V

Ønsker du at læse mere om emnet ”værdigt design” kan læse mere om det her: The Dig Project og Clean Clothes.


Åbningsreception, Fashion Talk & Fashion Cinema
I samarbejde med Copenhagen Fashion Festival inviterer Designmuseum Danmark dig i dag på en fashionabel aften, når Festivalen kickstartes med en fejring af modens univers! Designmuseum Danmark inviterer dig på en coctail fra kl. 18.30, hvorefter Fashion Talk scenen åbnes med debatten ”Mode på museum”. Her ses der nærmere på mode og design som museumsgenstand. Maria Mackinney-Valentin og Ane Lynge-Jorlén sidder blandt andre i panelet. Aftenen rundes af med Fashion Cinema dokumentarfilmvisningen Fashion Revisited, hvor haute couture skattejægere følges i deres jagt på de mest ikoniske kreationer af verdens førende modedesignere.
Tidspunkt: Kl. 16.00
Location: Designmuseum DanmarkBredgade 68, København K

Kunne du tænke dig at vide mere om Fashion Talk 
debatøren Maria Mackinney-Valentin, så læs om hende her: Maria Mackinney-Valentin





Særomvisninger i “Mode og Tekstil”
Tag med på en spændende rejse ind i historien om mode og tekstiler fra hedebosyninger og hårsilkebroderier til Haute Couture. Under modeugen byder kuratoren bag Designmuseum Danmarks permanente udstilling ”Mode & Tekstil” på to guidede omvisninger. På den første omvisning kan du opleve modetilbehør fra 1700-tals broderier til finurlige håndtasker fra 1950’erne. På den anden omvisning vil du få et særligt kig ind i det 20. århundredes dragter og kjoler.
Tidspunkt: Kl. 16.00-17.00 og 17.30-18.30
Location: Designmuseum Danmark, Bredgade 68, København K


Ønsker du alligevel at se udstillingen ”Mode og Tekstil” kan det ske tirsdag-søndag kl. 11.00-17.00 og onsdag kl. 11.00-21.00. Entréen koster 100 kr. men er gratis for studerende og alle under 26 år.
Klik her for mere info: Design Museum Kontakt og Åbningingstider

BORIS

Under The Sea

Ej, så er det bare Sebastian, tihif9z!



Så, tilbage til de postpubertære rækker. 
Det er januar, der er vådt, trist, halvmørkt og der hersker en umiskendelig stemning af rendyrket øv – men fortvivl ej! FashionFladens evigt knoklende (host) redaktørteam har været i marken (eller engen er det vel, når der er så vådt..) og fundet 3 vandrelaterede albums der kan hjælpe dig op af øv-suppen.
Så lav en kop kaffe, smæk hørebøfferne på og læn dig tilbage.

///

It’s January. It’s wet, it’s cold and just all around unpleasant. However! The ever hardworking staff here at FashionFladen got your back and proudly present to you: three water themed albums that’ll save you from the soup of pure downer that is the January weather. 
So turn off the lights, grab a cup of coffee and your favourite headphones and dig in!


1. Boris – Flood (2000)

Det Japanske noise-rock band, med det kreativt klingende navn, har begået det, hvis ikke mest essentielle, så i hvert fald bedste, vandrelaterede album. Som titlen antyder handler det om oversvømmelse, men det er så meget mere end det.
Albummet består af fire numre (Flood I – IV), men er i realiteten ét langt nummer.
Det starter blidt, som at ligge i en jolle og blidt blive vippet af bølgerne mens solens sidste stråler glimter i vandoverfladen. 
Den behagelige stemning fortsætter gennem de første to numre, dog med en snigende understrøm af udefinerbar rædsel, der lige så stille trænger ind på dig indtil det er for sent og du er fanget i malstrømmen. Stormskyerne forsvinder dog lige så hurtigt som de kom, og inden længe ligger man igen stille i vandet – dog uden af mørket fra tidligere helt fortager sig.
Det er et stemningsfyldt, instrumentalt mesterværk der, uden et eneste forståeligt ord, formår at sige mere end de fleste bands klarer på en hel karriere.
Du skylder dig selv at høre det her.

///

Japanese noise-rock outfit Boris struck gold with their third full-length and made the quintessential water themed album. Like water it ebb’s and flows and is simultaneously filled with the peaceful serenity and a monolithic dread that water can induce.
If you haven’t heard it yet, you owe it to yourself.


2. Tycho – Dive (2011)


Er man knap så meget til guitar og sengevæddefremkaldende understrømme, kan man kaste sig over Tycho’s Dive. 
Dive er et smukt og, frem for alt, fredfyldt album – perfekt til sløve morgener og lange eftermiddage. 
Selvom det er fredfyldt bliver det dog aldrig kedeligt. Tycho formår at holde på lytterens opmærksomhed gennem konstantskiftende teksturer. Tilsat en tilpas mængde repetition fremmaner han billeder af ringe der spreder sig i stillestående vand og sagte bølger der slår mod stranden.

///

If you’re not into guitars and creeping dread, you should give Tycho’s Dive a listen.
Through ever shifting textures op top of a base of repetition, Tycho conjures images of rings spreading through water and tiny waves hitting the shore.


3. Viet Cong s/t (2015)


Vandreferencerne er knapt så tydelige på Viet Congs selvbetitlede debutalbum, men de er der. Albummet gennemsyres af en blanding af kulde og tyngde der leder tankerne hen på Alaskas forrevne kystlinjer. Især nummeret Continental Shelf lyder som en rejse ned ad kontinentalsoklen mod det kolde, upenetrerbare mørke der venter under isen. Albummet fanger perfekt følelsen af af være fanget af is og sne, og af en sol der ikke viser sig i månedsvis – så føles vores januar pludselig ikke så slem.

///

Viet Cong’s self titled debut LP is a masterstroke in abysmal heaviness and impenetrable cold. Listening to this album feels like being caught inside by ice and snow, and knowing the sun won’t rise again for months.
It suddenly makes January seem like spring.

Ikke kategoriseret

Vil du med til fest?

Verden bliver mere og mere visuel, og mens nogle måske frygter det og mener alting går for hurtigt, så klapper modeindustrien i hænderne. For uanset hvor vi kigger hen mødes vi af reklamer i alle afskygninger, men hvad sker der når reklamekampagnerne i højere og højere grad følges af dertilhørende film? 

En af de kampagner der tiltrak meget opmærksomhed for en måneds tid siden var Oliver Rousteings Balmain x H&M kampagne. Denne bestod af futuristiske reklamebilleder med topmodeller som Kendall Jenner og Gigi Hadid i front, men Rousteing stoppede ikke her. Han sendte også en film ud, hvor det futuristiske univers med Kendall Jenner i front udfolder sig i endnu større grad.


Film kan et eller andet som medie. Stemningen og udtrykket omkring et brand, en kollektion eller et udtryk kan forstærkes på en anden måde, når andre sanser end blot synet stimuleres. Dette kan komme brandet til gode og skabe en endnu større interesse hos os tilskuere, eller potentielle kunder, om man vil. Som i Tom Fords modefilm, der fungerer som en online catwalk hvor Lady Gaga ikke blot synger men også danser med sammen med modellerne. Ikke nok med at man får lyst at danse. Man får man lyst til at danse rundt i Tom Ford. Det hele er én stor fest og vi som tilskuere er inviteret med. 

Det samme gør sig gældende hos Gucci med deres Cruise Collection 2016, hvor der inviteres indenfor til fest ved højlys dag. En lukket luksuriøs fest som vi får et slowmotion indblik i gennem denne film. 
Hos både Tom Ford og Gucci forstærkes kontakten mellem brand og tilskuer. Drømmeuniverset der eksisterer omkring mode understreges, men her er vi inviteret med og står ikke blot udenfor og kigger på, som ved reklamerne i modemagasiner. 

Ifølge The Business of Fashion ses der idag flere og flere af disse modefilm, der i artiklen Top Ten Fashion Films of the Season giver deres bud på de ti bedste af slagsen, hvor de tre ovenstående også er taget fra. Der er både de mærkelige, de æstetiske og de catchy. Alle skabt med det formål at sælge brandet, men de fleste er så gennemførte at de alligevel er værd at sætte sig ned at se. 


For hvem vil ikke gerne inviteres med til fest hos Gucci og Tom Ford? Gennem disse modefilm bliver vi alle netop dette, også selvom det kun er for et par minutter. Lad os håbe at flere brands vil invitere os med til deres fester og skæve universer i fremtiden. I mellemtiden, tjek de andre film ud hos Business of Fashion og bliv inspireret til weekendens outfit og soundtrack.
CHRISTMAS

HAPPY HOLIDAYS FROM THE HILFIGERS

Happy Holidays From The Hilfigers
Foto: Tommy Hilfiger
Julen er lige rundt om hjørnet, og det er i sandhed en højtid, der meningsmæssigt kan skille vandene. Enten elsker man december måned, ellers er den bedste julegave, man kan få, bare at få det hele overstået hurtigst muligt.

Tommy Hilfiger er personligt lettere entusiastisk, når det kommer til jul: ”Julen er en af mine yndlingstider på året; jeg elsker at have familie og venner samlet for at fejre den i festlig stil”. Derfor er Hilfigers Holiday Collection 2015 også præget af festlige elementer, som går pænt i spænd med den klassiske stil.
Kollektionen har været at finde både online og i butikkerne siden d. 3. november 2015 og er ikke kun  en samling af pæne cocktailkjoler, men består også af klassiske nederdele og skjorter. I herreafdelingen er der lækre suits, sweaters og en enkel butterfly. Og pæne mænd ej at forglemme.
Kampagnebillederne er skudt af Glen Cove, New York og er utroligt smukke og får en til at drømme om et snedækket landskab, ild i pejsen, godt selskab og nydeligt indpakkede gaver – selvfølgelig i den obligatoriske Hilfiger-farvepalet: hvid, rød og blå.
Velvet Pinafore Dress
Foto: Tommy Hilfiger
FASHIONFLADENs Lei har endnu ikke besluttet mig for, hvad hun skal være iklædt juleaften. Efter at have kigget lidt på Tommy Hilfigers kollektion på deres webshop har Lei leget lidt med tanken om en velour kjole med tynde stropper lig den på ovenstående billede måske med en tynd langærmet rullekrave under. 
Den sidste måned på året er for manges vedkommende en ret dyr affære, så selvom man ikke har råd til at investere i Tommy Hilfigers pæne tøj, så kan man altid lade sig inspirere til decembers festligheder og outfits. Tag et kig på kollektionen lige her
DESIGN

Untitled

Sober fetich udstilling på Trapholt

Har du brug for at blive lidt varm i kroppen i det ellers kolde efterårsvejr? Så slå vejen forbi Trapholt museum i Kolding, hvor den top trendy hollandske trendforsker Lidewij Edelkoort har lavet en udstilling om fetichisme i mode og design.

foto: Trapholt.dk
Ordet fetichisme fanger vores opmærksomhed med det samme, og selvom tankerne måske ledes hen mod en erotikmesse, er det langt fra en sådan udstilling der er tilfældet her. Edelkoort har formået at stable en meget sober fetich udstilling på benene, som i højere grad sætter spørgsmålstegn end chokerer. Udstillingen fungerer som et visuelt spørgsmål til måden vi lever og forbruger på i dag.
Ifølge Edelkoort lever vi i en ensom verden hvor vi gennem vores interaktion med skærme, fjerner os mere og mere fra virkeligheden. Derfor holder vi fast i objekter, vi knytter os til ting. Dette gennem fundet af en genstand, en fetich, der taler til os. Vi binder os derfor til ting med måske, måske ikke, erotiske bånd.

Absurdisme tableau
foto: Trapholt.dk
Udstillingen tager udgangspunkt i 10 fetich-temaer som Edelkoort især ser indenfor mode og design. Nogle af temaerne er bl.a. nudisme, sadomasochisme, absurdisme og infantilisme. Vi har hver især vores præferencer af objekter indenfor disse temaer. Nogle af genstandene vil derfor tale direkte til os, mens andre vil frastøde os. Disse præferencer stammer fra barndommen og har med Freud at gøre, men det er en længere historie som ikke er det relevante ved denne udstilling. For Edelkoort vil ikke vise os hvad en fetich er eller hvorfor den kan opstå. Hun vil påpege, hvordan vi i vores samfund i dag er meget tæt knyttede til designobjekter. Udstillingen bliver derfor i højere grad en debat om måden vi lever og interagerer med vores omverdenen på. Hvordan vi feticherer objekter og forbruger. Vi designer os ud af vores ensomhed kunne man fristes til at sige.

Infantilisme tableau
foto: trapholt.dk
Det er en visuel flot udstilling, med tableauer i midten af rummet der udstiller genstandende, så de indgår i deres overordnede tema. Design genstandene stammer fra nogle af tidens hotteste designere og er nøje udvalgt af Edelkoort, så de alle knytter en kommentar til temaet fetichisme.
Udstillingen forbliver som sagt på det meget sobre plan. Så varmen i kroppen skyldes i højere grad, at du har glemt at ligge din jakke i garderoben, end fordi der er en lummer stemning på Trapholt. Ikke desto mindre er det stadig bestemt en udstilling, der er turen til Kolding værdig. Så søg lidt væk fra skærmen og bliv klogere på hvordan fetich i design skal forstås, og find ud af hvilke design genstande der taler direkte til dig.

foto: Eget foto af udstillings væg på Trapholt


Udstillingen løber til d. 24. Januar 2016
Ikke kategoriseret

Tigran Avetisyan

Billede via. Business of Fashion

I Think there’s nothing shameful in borrowing someone else’s ideas. At the end of the day, it’s not about where you take your inspiration from, but where you take it to.

Sådan beskriver den Russisk-Armenske designer, Tigran Avetisyan, sin tilgang til design. Et noget usædvanligt citat, når man tager i betragtning at Avetiyan befinder sig i en branche, hvor originalitet og kreativitet bliver hyldet som det ypperste mål. Og dog. En af fashionindustriens store mestre, den japanske designer Yohji Yamamoto, har engang sagt noget lignende:

Start copying what you love. Copy copy copy copy. At the end of the copy you will find yourself.

På trods af dette, er indrømmelsen om at man har ladet sig inspirere af andre, dog noget de færreste designere er villige til at sige højt. Denne forfriskende åbenhed går godt i tråd med Avetisyans eget mantra om ærlighed. At være ærlig i sit udtryk, i det man siger og gør og frem for alt: at være ærlig mod sig selv. Denne tilgang til design er meget tydelig i Avetisyans designs, der umiskendeligt er ham. På trods af, at han bærer sin inspiration uden på tøjet, bliver han aldrig uoriginal, men filtrerer sine inspirationskilder på en måde, der er tro mod ham selv. 

I et interview med Business of Fashion fortæller Avetisyan om hvordan han, i den lidt sene alder af 21 år, opdagede fashion mens hans studerede Product Design på den engelske designskole Central Saint Martin’s, og endte med at at få stipendium af selveste LVMH-imperiet. 

Læs interviewet her, og se Tigran Avetisyans SS16-kollektion, Best Hits, her.

DO JO

DOZOH

Her til morgen dumpede der en mail ned i FASHIONFLADENS indbakke fra Do Jo, designeren bag det sydkoreanske mærke DOZOH. 
Do Jo ville lige være så venlig at gøre redaktionen opmærksom på sin kommende S/S16 kollektion: Mission Aborted. 

Kollektionen er inspireret af introsekvensen til SKYFALL, den næstnyeste film i 007-universet. Det var især sekvenserne med den blødende, forrådte Bond der inspirerede Do, og dette er kommet til udtryk i tøjet gennem bratte materialeskift og asymmetriske paneler, der symboliserer sårene, både de mentale og de fysiske, der følger et forræderi.

DOZOH har tidligere fået opmærksomhed hos WGSN, et af verdens ledende trendforecasting services, som har brugt mærkets tøj i flere billedserier – og man forstår dem godt. Mission Aborted er fuld af interessante materialemix, spændende silhuetter og en klassisk afdæmpet farvepallet. Du kan se hele kollektionen i slideshowet herunder, og se tidligere kollektioner igennem på DOZOH’s hjemmeside. Hjemmesiden indeholder også en webshop, der dog i skrivende stund er nede, for at få den nye kollektion op.