CFW

CFW – lige om hjørnet

Nu når Roskilde er overstået, og vi alle kan glæde os over at vores Facebook-feed igen ikke kun byder på stive festival-opdateringer, kan man så småt begynde at glæde sig til og forberede sig på Københavns Modeuge der starter onsdag d. 7. august. FashionFladen skal selvfølgelig med så vi kan give jer de bedste anmeldelser og hvad der ellers hører til af lækkerier. 
I den forbindelse har jeg har lavet en top 3 over de designere jeg glæder mig allermest til at se rocke catwalken!

1. Wali Mohammed Barech

Noget af det fedeste ved modeugen, er at der tit er nye talenter på catwalken – det er dem der for mig er nogen af de mest spændende fremvisninger. Derfor glæder jeg mig også helt vildt til at se den Pakistan-fødte designer Wali Mohammed Barrech give sit bud på en spændende og dragende kollektion – han er uddannet fra Royal Academy of Fine Arts i Antwerp som bl.a har udklækket stjernedesignere som bl.a. Martin Margiela, Dries Van Noten og Ann Demeulemeester. Han er baseret i København, og det bliver hans første show ved CFW. Se hans seneste kollektion For Love ovenover og døm selv.
2. Mark Tan
En anden ny herre der kommer til at skulle dømmes af de mange fashionistaer, er Mark Tan der er udklækket fra Kolding Designskole og var den danske finalist ved H&M Design Awards 2013. Han er allerede blevet spået en stor fremtid inden for den danske modescene, og ingen mindre end Medina
valgte at iføre sig en sag fra Mark Tan ved årets Elle Style Awards. Jeg tror godt han give et skønt friskt pust til branchen! 
2. Moonspoon Saloon
Det quirky danske brand Moonspoon Saloon er ingen nyhed under modeugen, men det gør dem ikke mindre spændende. De forstår virkelig at lege med universer, farver, mønstre og materialer, og både shows og tøj er og bliver aldrig kedeligt at se på. Og så var det jo dem der fik Buffalos tilbage på vores ønskeliste, da de blev lanceret med ekstra høj plateau og vilde print. Behøver jeg sige jeg glæder mig? 
Copenhagen Fashion Week

Fem skarpe til Max Tan




Designeren Max Tan fra Singapore har med god grund gæstet FashionFladens blog flere gange. Max er både dygtig og har en meget behagelig personlighed. Den unge designer blev fornylig udvalgt til at vise sin kollektion i samarbejde med Hello.Shibuya.Tokyo en platform, hvor nye designtalenter for mulighed for at vise deres kreationer i Singapore men med stor opmærksom fra den asiatiske modemetropol, Tokyo.  Max Tan arbejder med konstruktion, skulpturelle silhuetter og simple snit, hvilket komplimenterer den skandinaviske stil godt. For fall/winter 2013 arbejder Max med lidelsen skizofreni som tema. Hans kreationer er således konstrueret med en for-og bagside der er vidt forskelige fra hinanden, for at illustrere hvordan en person med denne lidelse må havde det.

Vi mødte Max på Vision messen, da han gæstede den Københavnske modeuge tidligere på måneden, og stillede ham vores “fem skarpe”.


Favorit High Street brand?
Mit yndlings high street brand er Lykelihood fra Hongkong. 


Favorit luksus brand?
Min yndlings luksusdesigner er helt klart Rei Kawakubo fra Comme des Garcons, fordi hun skaber innovative snit og er dygtig til at forene konstruktion med de-konstruktion i et æstetisk univers.

Hvilken modepersonlighed inspirere dig?

En personlighed jeg beundrer, og som jeg virkelig ville elske at klæde på er Tilda Swinton. (britisk skuespillerinde). Hun er en sjov kombination af styrke og skrøbelighed. 


Din foretrukne modedestination?

Min fortrukne modedestination, Japan! Folk er cool uden det er deres egentlige intention at være det, noget man ikke ser andre steder.  

Kan du nævne en modeoplevelse du husker for noget særligt?

Mit bedste modeøjeblik var at komme igennem min karrieres kaotiske start. At løse problemer og endelig få en smuk kollektion ud midt i et kaos.  
Fra look book fall/winther 2013

Fra look book fall/winther 2013

På Vision messen fik vi er nærmere kig på kollektionen. Her forsiden af en frakke.
På Vision messen fik vi et nærmere kig på kollektionen. Her bagsiden af frakken ovenfor.
Copenhagen Fashion Week

Bedre vilkår til danske modeller

Foto: www.elitemodellook.com

Modeuge handler om tøjdesign, kommende tendenser, branding osv. Men under modeugerne er en skyggeside ofte blevet bragt op til debat – nemlig presset på modellerne. Spiseforstyrrelser og generelt uhørt høje krav til kropsidealer blandt catwalk-modellerne har været et problem i modebranchen i mange år. Men det skal være slut nu. Danish Fashion Institute og Landsforeningen mod Spiseforstyrrelser og Selvskade samarbejder for bedre vilkår til de danske modeller.
Blandt de nye tiltag er for eksempel en nedre aldersgrænse på 16 år for modeller på catwalken. Man vil altså ikke længere se modeller, der er under 16 år gamle gå shows for voksentøj. Desuden er der sat et krav op om at, der skal være adgang til sund mad til modellerne backstage ved shows. Og sidst, men ikke mindst skal alle modeller, der udfører arbejde under Copenhagen Fashion Week have løn for deres arbejde.

Administrerende direktør for Danish Fashion Institute, Eva Kruse, udtaler om status på de nye tiltag: 

”Vi har i praksis arbejdet med 16-års reglen og reglen om sund mad igennem tre sæsoner, og det har givet gode resultater, både i forhold til behandlingen af modellerne og i forhold til det skønhedsideal, som modeshowene fremstiller.”

ANMELDELSER

Come back til The Game Boy

Han Kjøbenhavn A/W 2013-2014, 1. februar, Copenhagen Fashion Week.

Når man som nyt brand vil etableres på modescenen, må der nytænkning og kreativitet til. Det handler om at skille sig ud, så folk husker ens navn. Dette må siges at lykkes for Han Kjøbenhavn, da brandet som det sidste i Copenhagen Fashion Weeks officielle program, viste sin kollektion fredag aften. Game Boy temaet var gennemført til mindste detalje, og alle modeller var iført det samme maskelignende ansigt, der bevirkede at de kun kunne se ud af to små kig-huller, et meget underholdende element idet det var tydeligt, at der blev talt skridt for på den måde at undgå, at gå ind i de opstillede figurer. 
Han Kjøbenhavn formåede at re-fortolke klassiske herrestyles som f.eks. en gammeldags vest med påsyede læderærmer der tilføjede et moderne look, eller en herrefrakke stylet med en sportsjakke uden på.  Alt i alt en vellykket start for Han Kjøbenhavn.

ANMELDELSER

Fra fattigdom til rigdom og tilbage igen

Peter Jensen A/W 2013-2014, 1. februar, Copenhagen Fashion Week.

Peter Jensens efterår/vinter kollektion 2013 fandt inspiration i historien om den 22 årig bagerjomfru Vivian Nicholson der i 1961 vandt 152,300  pund, hvilket svare til 5 millioner danske kroner. På fem år brugte hun rup og stub, indtil hun måtte erhverve sit levebrød ved at synge ”big spender” kun iført BH og strømper på en stripbar i London. Hendes historie blev til en stor sælgende biografi, og endte som en West End Musical.
Denne historie, fra fattigdom til rigdom var for Peter Jensen inspiration til en kollektion der umiddelbart var typisk 60’elegant men samtidig naiv, et element der understregede Vivians ødselhed med pengene. Det naive kom til udtryk i printet, “spend spend spend” samt i form af prikker, der rundhåndet var tilstede på skjorter gemt væk under sweatshirts, men dog alligevel med en pointe. Kollektionen var ved første øjekast elegant uden for mange udskejelser, men kiggede man nærmere efter havde Jensen tilføjet moderne elementer der understregede historien om Vivian Nicholson.

ANMELDELSER

Anvendelig gangster-attitude

Asger Juel Larsen A/W 2013-2014, 31. januar, Copenhagen Fashion Week.

Hvis man skal beskrive Asger Juel Larsens design med et ord må det blive “modig”. Her var der ikke sparet på noget, og modellerne skred ned af podiet iført vilde flammer fra top til tå, skrigende gul og prints der lignede en blanding af tribal og et flammehav i bedste 90’er stil, med dertilhørende røgdykker lignende masker. Asger Juel Larsen kan dog også lave anvendelige styles, til både mænd og kvinder. Således fungerede lag på lag looket rigtig godt på herrefronten, og til pigerne var der skruet op for farver og prints. Et interessant in put var herremodellen Linus der viste sig en enkelt gang på catwalken iført kjole, et element der rammer lige ned i tidens fokus på det androgyne.  




ANMELDELSER

Street cool og nybyggere

 WOOD WOOD A/W 2013-2014, 31. januar, Copenhagen Fashion Week.

WOOD WOOD er i sandhed et brand der forstår at kommunikere til de unge, og det manifesterede sig i et begejstret publikum der hujede og klappede undervejs i showet , hvilket skabte en fantastisk energi og stemning. Ned af podiet strøg mandelig-og kvindelige modeller iført skønne prints, cool kombinationer af dunjakker, sweatshirts og jakker i biker-snit. Til mændene var kollektionen street cool med en snært af gangster-attidtude, men samtidig indeholdt den elementer a la Det Lille Hus På Prærien, der kom til udtryk i form af hatte i bedste nybygger-stil. WOOD WOOD er et brand der forstår at fange tidens vogue, og som ikke gør forskel på kønnene. Jakkesæt til piger blev hermed fremvist, dog var et feminint element i kollektionen WOOD WOODs version af 1960ernes mini-nederdel.



ANMELDELSER

En sand prinsessedrøm

Jesper Høvring A/W 2013-2014, 31. januar, Copenhagen Fashion Week.

Det er ikke så underligt at kendisser som Medina og Julie Zangenberg sad front row da Jesper Høvring viste sin kollektion torsdag formiddag, for her var der virkelig tale om gode bud på kjoler man kan vise sig i på den røde løber. Der var skruet op for elegancen, med brokademønstre, fine draperinger og 1950ernes new look med fokus på taljen var at spore i kollektionen. Et andet årti der smukt viste sig var 1920erne, som kom til udtryk i pailletbesatte kjoler og hovedbeklædning i form af turbaner. Jesper Høvring må siges at være en designer der formår at klæde kvinder elegant på, og i denne kollektion var der også noget at finde til den mere drengede type, nemlig buksedragter.



ANMELDELSER

The “fury” man anno 2013

Astrid Andersen

Kopenhagen Fur A/W 2013-2014, 30. januar, Copenhagen Fashion Week.

Som noget nyt havde arrangøren bag Kopenhagen Furs show valgt udelukkende at vise pels til mænd, en udfordring designerne håndterede meget forskelligt. En ting var de dog enige om, og russiske Leonid Alexeev udtrykte det således: “hvordan får man den moderne mand til at gå med pels uden at han føler sig som en freak?”. Dette var der mange bud på, her på FashionFladen har vi valgt at vise Leonid Alexeev, Sacha Walckhoff (chefdesigner for franske Maison Christian LaCroix) og Astrid Andersen, der hver især viste deres version af den moderne pels-klædte mand anno 2013.


Astrid Andersen

Astrid Andersen

Leonid Alexeev

Leonid Alexeev

Leonid Alexeev

Maison Christian LaCroix

Maison Christian LaCroix
Maison Christian LaCroix