AINUR

Ainur Turisbek


Det er altid spændende når en designer, der hidtil har designet udelukkende til kvinder, giver sig i kast med herretøj. Ofte betyder dette en leg med former og volumen, som ellers ikke ses så ofte hos “rene” herretøjsdesignere, da herremoden er mere “bunden” af traditioner, fordomme og konservatisme end kvindemoden. Et godt eksempel på dette er den Kasakhstanske designer Ainur Turisbek, der, med sin SS15 kollektion, for første gang prøvede kræfter med herretøj. Ainurs interesse for design, og især volumen, blev vagt da hun, for nogle år tilbage, var fast fittingmodel hos Gianfranco Ferré, og hans arkitekturiske univers har haft en mærkbar indflydelse på Ainurs emponyme linje. Hun har, i sine tidligere kollektioner, arbejdet meget med at bruge skarpe linjer og skulpturelle former til at ramme en balancegang mellem femininitet og styrke.

Det samme gør sig gældende i hendes seneste kollektion, der er inspireret af boksning. Her er snittene stadig skulpturelle, men stadig sporty og på sin vis også kønsudslettende, da hverken herre- eller kvindetøjet fremhæver kønsbestemte træk. 

Alt i alt er Ainur Turisbek en rigtig spændende designer, som du helt klart bør holde øje med. Herunder er et udsnit af hendes seneste kollektion, men det kan klart anbefales at besøge hendes side, og kigge på hendes tidligere kreationer – det er tiden værd



Alle billeder: http://ainurturisbek.com

#danish

DAVID ANDERSEN

Alle fotos: Copenhagen Fashion Week


DAVID ANDERSEN Fall/Winter 2014/2015, 29. januar 2014, Copenhagen Fashion Week


Efter et par sæsoner væk fra den københavnske modescene er designeren David Andersen  endnu en gang kommet tilbage. Showet denne gang fandt sted i den officielle venue, Rådhuset. Iscenesættelsen og stemningen var meget futurisk i kombination med ’Avatar-feeling’ og neon agtigt lys. Stramt gulvlangt hår var en del af looket, da de kvindelige modeller gik ned ad catwalken. Kollektionen var sandt i Andersens ånd med silhuetterne og spil mellem sort læder og pels, men der var bestemt også plads til dekonstruerede skuldre og oversize dele.  Nøgleord: Mørkt, futuristisk, sort, dramatisk, femininitet.



DESIGNER

Designeren efter uddannelsen ..

I sommers mødte FashionFladen afgangsstuderende Mathilde Maalouf fra Designskolen Kolding, både på Børsen til det store Future of Fashion show, samt da hun vandt førstepladsen til talentkonkurrencen Designer’s Nest under modeugen i august. FashionFladen fik et interview med den nyudklækkede designer, og vi bringer hermed et portræt af den 29-årige unge kvinde, og tager dig med ind i hendes designunivers.


Nøgleordene bag Mathildes design er et højt ambitionsniveau samt godt solidt håndværk. Dette kommer tydeligt til udtryk i hendes prisvindende master kollektion, som hun færdiggjorde i sommers, med inspiration fra møbeldesigneren Finn Juhls private hjem, som idag fungerer som museum. Mathilde fortæller, at hun blev fanget af Finn Juhls evne til at rive op i funktionalismens stramme idealer, og skabe et mere kunsternerisk og organisk udtryk i det ellers praktiske og funktionelle møbeldesign, som kommer til udtryk som en del af modernismen.

Materialerne spiller en stor rolle i Mathildes designprocess og arbejdet med materialer, som man umiddelbart ikke forbinder med beklædning, er noget Mathilde ser som en spændende udfordring:
“Jeg bliver ofte inspireret af materialer og også gerne materialer, som man ikke umiddelbart vil bruge til tøj, i mit afgangsprojekt er det træ, møbeltekstiler og kernelæder jeg har ladet mig udfordre af. Alle mine materialer har en tydelig reference til Finn Juhls hjem ligesom min farveskala.”


Det store fokus på materialerne kombineret med hendes raffinerede håndværk, er med til at give Mathildes designs det eksklusive udtryk, som hun gerne vil vise. Desuden vil hun beskrive kendetegnet ved sin stil som meget skandinavisk. Efter Designer’s Nest konkurrence i sommers, fik Mathilde ligeledes en flot udtalelse med på vejen af den danske designer David Andersen: Det, der gjorde det, var sammenhængen mellem inspirationen, personligheden og det personlige udtryk. Vinderen var meget inspireret af Finn Juhl og alt var lavet med udgangspunkt i hans hjem, hans møbler og linjerne i hans arkitektur. Det kom 100 pct. til udtryk i tøjet – det havde bare et meget naturligt, fint, enkelt og skandinavisk udtryk”.


Vi spurgte ligeledes ind til budskaberne bag Mathildes arbejde, og specielt bag arbejdet med hendes afgangskollektion. Her kom hun med nogle meget interessante refleksioner om inspirationen og dennes proces: “Budskabet i min afgangskollektion lader jeg være op til beskueren. Finn Juhls designs blev født ud af en modernistisk brydningstid for dansk design, hvor depressionen i 1930’erne og industriens nye produktionsmuligheder stillede nye krav til prisvenlige designs, der kunne masseproduceres. På den måde bragte Modernismen en brudflade mellem håndværk og industri med sig, som Finn Juhls arbejde afspejlede. På samme måde stiller den økonomiske krise samt den globalt voksende mangel på ressourcer nye krav til nutidens designs om bæredygtighed og konkurrencedygtighed. Som en refleksion over nutidens udfordringer for mode og hvad de udfordringer kan bibringe afspejler Kollektionen splittelsen mellem industriens krav om brugbart design og designerens behov for udvikling af udtryk og metode gennem mere abstrakt formgivning og håndværksmæssige eksperimenter” 

Til slut forhørte vi Mathilde om hendes fremtidsplaner, nu hvor hun er færdiguddannet. I en branche hvor jobs ikke hænger på træerne, er det vigtigt at holde humøret højt, og det gør Mathilde. Hun fortæller, at hun ser frem til at få en fod indenfor i modebranchen, så hun dermed har mulighed for at  afprøvet sin teori i praksis. Hun giver udtryk for, at drømmejobbet ville være Jil Sander i Milano eller det danske Wood Wood herhjemme. På længere sigt vil hun selvfølgelig gerne starte sit eget op. Men fornuftigt nok hungrer Mathilde efter ny erfaring og spændende oplevelser i modebranchen.


Se hele kollektionen herover, og nyd den flotte kollektion inspireret af spændende møbelarkitektur krydret med udfordrende materialer. Vi ønsker Mathilde Maalouf stort tillykke med prisen, og glæder os allerede til at se meget mere til den spirende designer.
ANTWERPEN

5 skarpe til… designeren

5 skarpe til… designeren

Freya Dalsjö

Freya Dalsjö er lettet efter et veloverstået S/S 2013-show.
Billede lånt fra: http://www.rollingstone.com/culture/pictures/best-of-copenhagen-fashion-week-20120814



Har du et favorit high street brand?

Gina Tricot. Jeg har lige købt nogle bukser derinde. De er fine, og de var mega billige. Det er det jeg synes er vigtigt med high street brands – at de er billige, og at det fungerer. Og så kan man købe alle sine basic-ting der. Jeg kan også godt lide Zara. Og H&M, selvfølgelig. H&M er vel kongen.
Er der en designer, du identificerer dig med?
Det ved jeg faktisk ikke. Altså der er da mange som jeg ser op til og som jeg synes er rigtig dygtige. Jeg synes, at Hussein Chalayan laver nogle fede ting. Og Riccardo Tisci.
Jeg synes faktisk generelt, at designerne i dag falder lidt af på den. Der har været vildt mange tidligere. Alexander McQueen var jo også mega god.
Jeg synes, at de designere jeg har nævnt alle har en spændende tilgang til deres arbejde på forskellige måder. De har ofte ramt virkelig skarpt i tiden med deres kollektioner. De laver mega flotte ting.  
Hvad er din foretrukne modedestination?
Jeg synes faktisk at Antwerpen er en fed by. Den er meget flot. Der er brosten over det hele, og pæne gamle hvide huse. Flotte museer og spændende butikker. Alle de der Antwerpen-designere har deres flagship store dér. Og de laver nogle fede stock sales.
Er der en særlig modeoplevelse, der har haft betydning for dig?
Mit eget show (Freya Dalsjö åbnede Copenhagen Fashion Week S/S 2013, red.). Det var virkelig en stor ting. Også hele Antwerpen-perioden. At jeg kom ind på designskolen i Antwerpen, det var mega fedt. Jeg var til en optagelsesprøve, der forløber over to dage. Den foregår på skolen i Antwerpen. Der afholdes optagelsesprøve to gange om året – en i juli og en i september. Først skal man bare sende almindelig dokumentation for, at man har bestået gymnasiet, og så bliver man så godkendt til at kunne komme til optagelsesprøven. Dertil skal man have lavet en portofolio og et motivationsbrev, der fortæller, hvorfor man gerne vil gå på skolen. Og så skal man tegne i to dage – man skal tegne alle mulige forskellige ting, og benytte nogle forskellige teknikker. Man sidder bare i en kæmpegruppe og tegner. Der er flere hundrede mennesker til optagelsesprøven og prøven foregår i nogle bittesmå rum. Der er nogle, som er helt vildt gode til at tegne. Der var for eksempel nogle fra Japan, der havde tegnet hele livet. Og jeg tænkte bare ”Shit!”. Jeg har nærmest aldrig tegnet noget i mit liv.
Vi skulle tegne efter nogle bestemte ting, blandt andet tegne en jakke som hang. Og så skulle vi som sagt tegne det med forskellige teknikker – akvarel, blæk og blyant. Og til sidst skulle man så til en samtale med to lærere. 
Er der en specifik person, som inspirerer dig?
Malte. Malte er min samarbejdspartner og ven. Han har nogle gode idéer og en god tilgang til vores arbejde. Og så synes jeg, at han er mega fresh i sin tankegang omkring mode. Han har et skarpt blik på tingene. Han er en god kritiker. Hvis jeg sidder og syer 24/7 nogle gange, og jeg til sidst tænker, at nu må det være fint nok, så kan han godt finde på at sige: ”Nej, det er ikke fint nok.” Han er rigtig god at have med. Han hjælper mig også meget med de praktiske ting omkring mit arbejde. Vi arbejder sammen om brandet.