ART REBELS

Trailerpark satser på kunsten! /// Trailerpark goes for the…

Installation by Marie Boyesen og Julie Cetti 

I dag afslører Trailerpark Festival sit fulde kunstprogram, og otte nye kunstgrupper og arkitektstudier er føjet til plakaten. Få en update her!

///


Today Trailerpark Festival reveals the full art program of this year’s festival. Eight new art groups have been added to the line up. We give you an update!  




Verdens mindste klub
Campingvogne danner ramme for Trailerparks opbygning, og i år fødes verdens mindste klub i en af dem. Det er danske Marie Boyesen og Julie Cetti som vil forvandle en campingvogn til en gigantisk komet. Indvendigt beklædt med spejle og laserlys, som publikum i små hold kan træde ind i og sætte nye rammer for definitionen af en fest, når verdens mindste natklub folder sig ud.

///


The world’s smallest night club

Marie Boye & Julie Cetti (DK) will transform one of the many iconic trailers into one giant rock to house the world’s smallest nightclub. So get ready to step into one giant big rock on wheels!
The world’s smallest night club is still in the making. Here is how it might look like!


Legende lysinstallationer
I år har Trailerpark Festival inviteret tre kunstnere, dedikeret til lys: “Lyset er det ultimative middel til at skabe stemninger, men ofte er lyset brugt som dekoration eller et hjælpemiddel og det er ærgerligt, for det kan så meget mere end bare oplyse en scene. Vi vil gerne udfordre den gængse opfattelse af, hvad lyset kan, også i en kunstnerisk forstand.” fortæller Mikkel Christopher, festivallens kunstansvarlige. 

Mikkel Dahlin & Rhoda Ting og Line Finderup Jensen vil begge udforme forskellige installationer med udgangspunkt i lysdesign og video. Gæster vil blandt andet opleve sensoriske rum med meditative virkemidler som lysterapi og rindende vand.

Derudover teamer lyskunstnerne Obscura op med Hvass & Hannibal om at lave scenografien til Royal Stage, som er festivalens hovedscene. Obscura er dedikeret inden for lys- og videoinstallation, og er tilbage på Trailerpark Festival for at bruge lys som en aktiv del i deres kunst.  

///

Playful light-installations 

The Danish-Australian duo Mikkel Dahlin & Rhoda Ting will be presenting multiple installations and sensory rooms in different sizes. Some of the rooms are human sized and for the audience to step into, and experience calmness and a private space through meditate way of working. By including the participants, Rhoda Ting & Mikkel Bojesen are setting out to examine how the creation of places and situations can transform ones way of being, and ones way of time and space.

Danish Line Finderup Jensen will present an installation at Trailerpark which include a video installation where art will come to life through interactive design. By investigating various methods of somehow challenging our cognition, Line Finderup Jensen, is constantly on the lookout for new contexts and formats to put herself and her art into. 

Installation by Mikkel Dahlin & Rhoda Ting
Work by Line Finderup Jensen


Fashionabel petanque bane 

Måske bliver den nye modesport petanque! Til festivalen har det britiske designkollektiv CMDNDP, bestående af arkitekterne Chris Paxton og Jack Minchella nemlig designet en arkitekttegnet pentanquebane. Banen er en slags arena hvor gæster kan spille petanque, og opholde sig omkring mens musik syder ud fra Soundvenue scenens højtalere i baggrunden.

///

The two architects, behind CMPNDP Chris Paxton & Jack Minchella, have worked together since 2010 and for Trailerpark Festival they will design an arena centered around a fashionable petanque court, where guests can chill, watch people or play petanque with the Soundvenue Stage as a backdrop. Maybe the new stylish way of doing sports will be pentanque!

Work by CMPNDP


Alice i Eventyrland feeling
Den hollandske kunstnergruppe Softcore har bidraget til Trailerpark Festival før, og dette år vil gruppen designe en massiv trappe i centrum af festivalpladsen. Overskydende trædele som kunstnergruppen finder på festivalområdet, genbruges til at bygge en skov med lysskulpturer, som skal føre gæsternes tanker i retning af Alice i Eventyrland. 

///

A feeling of Alice in Wonderland
With the ambition of recapturing the atmosphere of Alice In Wonderland Softcore (NL) is back at Trailerpark Festival. The group will build a forest out of leftover wooden pieces found at the festival area and create a sculpture of light.
Installation by Softcore at Trailerpark Festival 


pst! To andre arkitekter som også udstiller på Trailerpark, er danske Lenschow & Pihlmann, som først løfter sløret for deres værk når festivalen sparkes i gang. 

///

BTW! The Danish architects Lenschow & Pihlmann will be exhibiting 
for the first time at Trailerpark Festival and they are very secretive about their exhibition but promise to fulfill the expectations of the audience. 

Lenschow & Pihlmann 

ANBEFALER

BEAT THE DRUM: WISHFUL BEGINNINGS

Teater FÅR302


Med sit intime scenerum og sans for detaljen, kommer publikum helt tæt på skuespillerne på Teater FÅR302. Teaterfestivallen CPH Stage løber lige nu af stablen i København, og her kan stykket BEAT THE DRUM: WISHFUL BEGINNINGS opleves. Stykket er en serie af forestillinger med fokus på samtiden og fremtiden, og er blevet til i samarbejde med det anmelderroste norske teaterkompagni Verk Produksjoner.  

Teater FÅR302 har som det første danske teater fået mulighed for at præsentere Verks aktuelle anmelderroste forestilling BEAT THE DRUM: WISHFUL BEGINNINGS i en version, som laves specielt til FÅR302’s unikke scenerum, under CPH Stage 2016.


Hvordan forholder vi os til problemer i dag? Hvordan vi kan komme videre? Disse spørgsmål sætter stykket fokus på, og første del af forestillingen havde premiere under CPH Stage Festivalen sidste år. Læs mere og find billetter her. 

///

The Norwegian theater-company Verk Produksjoner and Teater FÅR302 present the second part of the play BEAT THE DRUM: WISHFUL BEGINNINGS. The play is inspired by contemporary society, how we deal with problems and how we can move on from them.  It comes to life as a part of the Copenhagen theater-festival CPH Stage. Read more about Verk Produksjoner here and Teater FÅR 302 here  
ANBEFALER

Untitled

Dansk design er alle vegne 

Mangler du inspiration til påskedagene? Så anbefaler vi at du slår et smut forbi Designmuseum Danmark og bliver opdateret på, hvad der rører sig inden for dansk design lige nu.
Photos: FASHIONFLADEN
Designmuseum Danmark har netop lavet en udstilling kaldet Dansk Design Nu. Med den stilles der skarpt på en stor mængde af de største navne inden for dansk design fra de seneste år. Der er udstillet alt fra bl.a. grafisk design til mode og cykel design og udstillingen lægger op til, at man går på opdagelse og tager sig tid til at betragte alle de mange former for designgenstande, der er udstillet. 
Udstillingen er næsten helt som en labyrint, hvor man snor sig igennem podier, der både appellerer til at man bøjer sig ned og kigger opad. For der er rigtig mange genstande udstillet. Genstande som vi kender fra vores hverdag, som eksempelvis Mads Nørgaards Klemens striktrøje eller logoet for Apoteket. Ting, hvis design vi måske tager for givet i dagligdagen, men som her sættes ind i en designsammenhæng der belyser og hylder dansk design som det tager sig ud idag. 
Derudover er der 20 kunstnerinterviews der er skabt til udstillingen, så der er masser af indtryk at tage ind. Perfekt til en eftermiddag i påsken, hvem ved, måske der opstår fornyet inspiration til påskeæg designet derhjemme.
   
Museet har åbent hele påsken, undtagen mandag. 
Husk også, at der hver onsdag aften i april er omvisning i mode og tekstil udstillingen, hvis det store historiske overblik inden for dansk mode skal skabes inden du begynder at studere Vibskovs eller Vilsbøl D’Arcs kreationer i den nye udstilling.
///
Do you need inspiration on what to do for your Easter holiday? We recommend that you pay Designmuseum Danmark a visit and get updated on, where Danish design is at the moment.
Designmuseum Denmark has just opened the doors to a new exhibition called Danish Design Now. It zooms in on a lot of the biggest names in terms of Danish design from the last couple of years. The exhibition shows both graphic design, fashion and bicycle design and a lot more. 

The exhibition almost feels like a maze filled with design objects. Objects that we know from our daily life (or at least the daily life of the Danes). Things, whose design we might take for granted in everyday life, but here is put in the spot as a tribute to and information about what Danish design looks like today. 

The exhibition also contains 20 artist interviews created for the exhibition, so there should be more than enough for spending an afternoon there.
The museum is open all through Easter, expect for Monday.
ANBEFALER

Opleve moden på film! // Experience fashion in film

Photo: Copenhagen Fashion Film Festival

Selvom Københavns modeuge netop er overstået, fejres moden stadig i hovedstaden! I disse dage folder Copenhagen Fashion Film Festival nemlig sine vinger ud. Dette års tema er The Skin I Wear, Body Gender & Identity og programmet byder på modefilm, der beskæftiger sig med menneskekroppens diversitet, sjælen og hvordan moden forholder sig til skønhed og aldring. 

Festivallen slutter nu på søndag d. 14. februar ’16 , men inden da kan du lørdag d. 13. februar komme med til awardshow på Nationalmuseet, når den bedste modekortfilm produceret i år 2015 skal kåres. Det koster 100 kroner og billetter kan købes her.

//

Copenhagen Fashion Film Festival is celebrating fashion film! This year’s theme is The Skin I Wear, Body Gender & Identity and until Sunday, February ’14 the festival invites you to experience a program filled with movies that investigate the relationship between the human body and its soul and how fashion deals with beauty and aging. 

This forthcoming Saturday the festival is throwing an award show at The National Museum, where the best fashion short movie of 2015 will be revealed. Follow the link to get your tickets! 


Copenhagen Fashion Film Festival will celebrate fashion film at The National Museum!






ANBEFALER

Sne Blomster Fjer & Fisk

Foto: TeaterFÅR302



I dag har TeaterFÅR302’s stykke Sne Blomster Fjer & Fisk premiere. Vi var med da stykket havde forpremiere. 

Et helt særligt møde mellem en rockkomponist, modedesigner Nicholas Nybro, en lysdesigner et dygtigt skuespillerensemble og to instruktører. Holdet bag Teater FÅR302 tæller mange talenter, og sammen har de skabt en forestilling, der undersøger hvordan krop og bevægelse kan udfordre teaterverdenen og forestillingen om mennesket som verdens centrum. 

Nicholas Nybro har skabt forestillingens kostumer der pryder skuespillerne Charlotte E. Munksgaard, Pauli Ryberg og Birgitte Prins. Nicholas farverige og humoristiske tilgang til design er stykkets visuelle fornøjelse, men samtidig understreges alvoren i forestillingens budskab, der tager begrebet “helle” op til revision: Helle som et middel til en slags renselse, som en længsel efter en udvej eller som en måde hvornår normer kan overskrides.    

– Kan vi elske uden at besidde? Hvorfor insistere visse historier på at blive fortalt? Hvordan føles det ikke længere at vide, hvem du er og hvor du er på vej hen? 

På humoristisk og selvironisk vis tages disse spørgsmål på til overvejelse i det 1 time og 20 minutter lange stykke. Herfra kan Sne Blomster Fjer & Fisk varmt anbefales, som et intimt og morsomt teaterstykke der varmer på en kold februar aften. Se mere og køb billetter på TeaterFÅR302

PS! Efter aftenens visning d. 22. februar ’16 kan du møde Nicholas Nybro til en Artist Talk i teatrets foyer.


//


Tonight’s the night! The Copenhagen based TeaterFÅR302’s play: Sne Blomster Fjer & Fisk (Snow, Flowers, Feathers & Fish) has premiere. 
A unique meeting between a rock musician, the fashion designer Nicholas Nybro, a lighting designer, three gifted actors and two instructors. The team behind Teater FÅR302 is rich of talent and they have joined forces to create a play that investigates how the body and its movements can challenge the world of theatre and the conception of mankind as the centre of the universe.

Danish fashion designer Nicholas Nybro has created the costumes and his colourful and humoristic design approach completes the visual experience of the play. We highly recommend the play that can bring in a warm element to a cold February night in Copenhagen!  

DO JO

DOZOH

Her til morgen dumpede der en mail ned i FASHIONFLADENS indbakke fra Do Jo, designeren bag det sydkoreanske mærke DOZOH. 
Do Jo ville lige være så venlig at gøre redaktionen opmærksom på sin kommende S/S16 kollektion: Mission Aborted. 

Kollektionen er inspireret af introsekvensen til SKYFALL, den næstnyeste film i 007-universet. Det var især sekvenserne med den blødende, forrådte Bond der inspirerede Do, og dette er kommet til udtryk i tøjet gennem bratte materialeskift og asymmetriske paneler, der symboliserer sårene, både de mentale og de fysiske, der følger et forræderi.

DOZOH har tidligere fået opmærksomhed hos WGSN, et af verdens ledende trendforecasting services, som har brugt mærkets tøj i flere billedserier – og man forstår dem godt. Mission Aborted er fuld af interessante materialemix, spændende silhuetter og en klassisk afdæmpet farvepallet. Du kan se hele kollektionen i slideshowet herunder, og se tidligere kollektioner igennem på DOZOH’s hjemmeside. Hjemmesiden indeholder også en webshop, der dog i skrivende stund er nede, for at få den nye kollektion op.



ANBEFALER

En tur på museum

Vores nye redaktionsmedlem og blogger Lei giver her sin personlige anbefaling: Besøg et af Københavns måske lidt glemte museer!
Mens alle andre stormer til Louisiana for tiden for at se på Yayoi Kusamas udstilling, valgte jeg i sidste uge at besøge et andet af Sjællands museer. Lad mig slå det fast: Jeg er ikke i tvivl om, at udstillingen på Louisiana er både smuk, fascinerende og noget udover det sædvanlige. På baggrund af fotobombardementet på Instagram de seneste uger, kan jeg dog godt føle, at jeg allerede har set Yayoi Kusamas udstilling med de gule græskar, spejlrummet med de blinkede LED-lys samt det røde rum med de hvide prikker og de hattifnat-lignende figurer.  Og ja – det ser da helt eventyrligt ud, men jeg kan godt blive lidt stædig og trodsig, når sådanne udstillinger bliver ensbetydende med en pseudo kulturel statusmarkør.
Glyptoteket
Foto: Copenhagen Art Week
I stedet for at tage turen helt til Humblebæk, hoppede jeg op på min cykel og tog forbi Glyptoteket. Mest fordi jeg husker Glyptoteket som et magisk og roligt sted, og fordi jeg ikke har været der siden dengang, det vildeste var at få lov at se de udstillede mumier i kælderen.
Et glyptotek betyder i ordets forstand et sted, hvor man stiller skulpturer. Ligesom at et bibliotek er et sted, hvor man stiller bøger. Inden mit besøg havde jeg læst mig frem til, at de skulle have en særudstilling af Lara Favaretto ved navn ”We All Fall Down”, som er hendes første soloudstilling i København.
Jeg ved egentlig ikke, hvad jeg havde forventet og derfor heller ikke, om udstillingen levede op til dem. Forventningerne altså. Den bestod nemlig af et glasindrammet rum med et utal af grønt konfetti. I hvert hjørne af rummet var placeret en blå blæser, som hver især sørgede for, at konfettien lige så fint blæste rundt og lagde sig forskellige steder. På den måde udgjorde de små grønne papirstykker et foranderligt landskab.
Umiddelbart kan det godt virke lidt ensformigt, hvis man bare går forbi, kaster et blik på de grønne bunker og går videre. Hvis man derimod tager sig tid og observerer bevægelserne, er det faktisk ret fint. I hvert fald et ret fint afbræk fra de flestes hverdag, som er præget af højt tempo og mange bolde i luften.

“We All Fall Down” af Lara Favaretto
Foto: Copenhagen Art Week

”We All Fall Down” har været der siden marts og lukkede desværre i søndags, og det er derfor for sent at nå et smut forbi for at se på blæsende konfetti og mærke et stop i tiden. I stedet kan man se på  særopstillingen af Edgar Degas, som viser hans arbejde med voksfigurer støbt i bronze. Temaet er bevægelse, og de 73 udstillede skulpturer viser bl.a. smukke ballerinaer i balancekrævende positioner. Ellers ser deres program for Kulturnatten også ret interessant ud. Se mere her.
Glyptotekets smukke omgivelser er også, hvis I spørger mig, som sådan et besøg værd i sig selv, og jeg forstår godt, at Wood Wood bl.a. valgte at afholde deres SS14 modeshow i ”Festsalen”. For findes der mange andre steder i København, der er smukkere end netop Glyptoteket?
Jeg er ikke selv den store kunstentusiast. Nok mest fordi min viden om kunsten er ret begrænset. Hvis man har det på samme måde som jeg, kan man altid vælge at tage en hurtig rundtur for derefter at sætte sig i Vinterhaven og nyde synet af de gigantiske palmer samt de andre smukke planter, eventuelt tage en bog med i tasken og nyde en kop kaffe og en kage i den tilhørende café. For selvom Mette Blomsterberg ikke længere styrer stedet, ser kagerne stadig ud, som var de små kunstværker.
Værd at tage med er, at det er gratis at besøge museet hver tirsdag. Man skal dog lige være opmærksom på, at det også er denne dag på ugen, de fleste folkeskoleklasser vælger at aflægge besøg (primært for at se mumierne tror jeg).

Vinterhaven
Foto: Glyptoteket

Som I kan læse, kan jeg kun anbefale at tage en tur forbi Dantes Plads 7. Hvis ikke for de romerske og græske portrætter, så bare for synet af bygningens smukke udsmykning.
Og lad mig afslutningsvis gå til bekendelse: Måske var jeg en af dem, der lagde et enkelt billede op på de sociale medier af Richard Mosses morbide og dragende udstilling på Louisiana for nogle måneder tilbage. I ved den med de lyserøde landskabsbilleder fra Congo. Måske narrede jeg en eller to til at tro, at jeg rent faktisk vidste noget om kunst med det billede. Måske ikke..
CLARA3000

Clara 3000 for SSENSE




Webshoppen SSENSE har interviewet den franske DJ og modedarling Clara 3000, (Clara Deshayes) om hendes venskab med designeren bag det fremadstormende mærke Vetements

Interwievet er i sig selv ikke super sindsoprivende – det rigtige guf kommer i form af et mix af sine nuværende yndlingsnumre, som Clara har lavet til anledningen. Mixet spænder bredt, men holder hele tiden en fantastisk, beskidt clublyd og er bestemt værd at høre – ligemeget om du skal gøre lejligheden ren eller til fest i et snusket pakhus. 

Hør mixet herover, eller lyt til det mens du læser interviewet.

ALEXANDER WANG

Verdens modeuger direkte til dig!


Vogue.com


Alles øjne er rettet mod New York, London, Milano og Paris når de fire internationale modemetropoler åbner ballet for modeuger på stribe. Dansen er i skrivende stund i gang i New York, herefter overtager London, så kommer turen til Milano og Paris er ende stoppet for en hel måneds overforbrug af champagne, konfetti og vigtigst af alt: Kostbare designerkreationer hvis gennemsnitspris sandsynligvis koster dig en din husleje!

Eftersom de toneangivende modebyers shows er lukket land for os dødelige, er sitet Vogue.com guld værd. Her får du videoer, behind the scenes rapportager, glimt af kendisfaktoren på første række, og close up af alt fra finurlige lommesyninger, kunstfærdige hæle og frisurer der kan inspirerer dig til dit næste frisørbesøg.  Vores anbefaling på denne grå søndag er derfor: Spice din søndag op med et klik forbi siden der lige nu har fokus på Alexander Wangs Spring/summer 2016 kollektion – friskt fra showet i New York!

Fra Alexander Wangs show

“FF ANBEFALER” er vores nye initiativ, hvor vi giver dig vores tips til, hvad vi absoulut ikke synes du skal må glip af. Det kan være alt fra nye musikudgivelser, tips til kulturelle oplevelser eller en ny designer vi synes du skal kende.